Enfant, je rêve de devenir peintre mais décide d’étudier l’architecture pour avoir un métier. J’y apprends l’art du croquis à main levé auprès de Nicola Ragno, architecte et peintre vénitien, ainsi que l’aquarelle auprès de sa femme Françoise, maître lissière suisse. Les études m’ouvrent à un monde merveilleux, les œuvres de la renaissance italienne, la Grèce antique, les églises romanes de Bourgogne…

A la fin de mes études, je pars m’installer à Moscou. Ce séjour marque le début d’une série de voyages à travers le monde  : Etats-Unis, Brésil, Chine, Tibet, Corée du Sud, Sibérie et Japon.

En 2006, le voyage en Chine et au Tibet marque un tournant dans ma création.

Voyager en immersion

au gré des rencontres

en quête d’émotions partagées

de paysages à couper le souffle

d’essentiel

Jusqu’alors, mes tableaux étaient de nature géométrique et réalisés à base de peinture à l’huile. A cheminer, marche après marche, dans la brume, entre pics vertigineux jonchés de temples, et forêts luxuriantes, le corps et l’esprit se délestent.

Lors de l’ascension du mont Emei au Sichuan, je fais l’expérience du vide.

M’inspirant de la tradition chinoise, j’allège ma technique pour libérer le trait et m’initie en autodidacte à la peinture à l’encre de chine.

Lors de mon premier voyage au Japon, je découvre l’œuvre de Itchiku Kubota, peintre et teinturier réalisant des kimono-paysage à base de poudre d’or.

Sa vision de la nature trouve écho en moi et me conduit à étudier la teinture sur soie Yûsen auprès du maître Shuya Takahashi à Kyoto en 2014.

Le Japon fait partie des étapes les plus enrichissantes de ma vie.

La découverte de lieux puissants, quasi hors du temps, Koya San, Dewa Sanzan, Kumano Kodo, Bessho Onsen, Miwa yama… nourrissent mon imaginaire et me donnent la force de suivre ma voie de peintre.

En 2016, je m’installe sur l’île de Noirmoutier et découvre une terre empreinte de mystères, entre mer et marais salants. Le Souffle sur la Dune inspire le geste vers une quête d’essentiel.

Dans ma création, j’aime suivre par les chemins de traverse, le dessin à travers l’architecture, la peinture à l’encre « asiatique » à travers l’aquarelle « occidentale », le Yûsen à travers la peinture.

Le sceau apposé sur mes œuvres signifie « Libre Errance », liberté et quête de soi à travers mon art.

2015 – DE MAINS EN GESTES

Ouvrage édité par la Fondation Franco-Japonaise Sasakawa

Les savoir-faire que nous présentons dans cet ouvrage sont précieux et fragiles. Que personne ne reprenne le flambeau et le savoir du faire, du geste, du corps, fruit de longues heures de répétition, risque de disparaitre. La relation à autrui, pour l’apprentissage du bon geste, d’une certaine relation du corps à la matière, est ici fondamentale.

L’étranger, par son altérité même, est en position d’apprécier ce qu’il y a de meilleur en l’autre et peut devenir un élément déterminant dans le processus de transmission.

Trois artisans japonais et une artiste française vous invitent à passer le seuil de leur atelier à la découverte de leur œuvre. Une occasion unique de découvrir la genèse des ces créations contemporaines exceptionnelles portées par un savoir-faire ancien.

MECENAT

2014 – FONDATION FRANCO-JAPONAISE SASAKAWA

Apprentissage de la teinture Yûsen à l’atelier Takahashitoku de Kyoto, Japon

L’interview de l’apprentissage : http://www.ffjs.org/

EXPOSITIONS

2024 – L’ESPRIT DU SOUFFLE

Avec la participation de l’artiste auteure-compositrice Miss Peg
La Chapelle, Noirmoutier en l’île, France

2015 – MAGIE DES PAYSAGES

Avec la teinturière-tisserande et créatrice de kimono Masami Adachi et le teinturier créateur de kimono Takeshi Fukumura.
Galerie Hayasaki, Paris, France

2012 – ENCRES, TERRES ET MATIERES

Avec Jean Pierre Thomas, céramiste.
Galerie Hayasaki, Paris, France

2012 – JAPON, ENTRER DANS LA MATIERE

Maison de couture Marie Labarelle, Paris, France

2010 – COREE+SIBERIE, LA GRANDE TRAVERSEE

CFDP assurances, Paris, France

2009 – REGARDS CROISES ORIENT-OCCIDENT

Galerie La Menuiserie, Rodez, France

2008 – INITIATION CHINOISE

Galerie Martine Moisan, Paris, France

2006 – A3ART

Avec la photographe Sophie Elbaz
Place Saint Sulpice, Paris, France

2005 – FLÂNERIE BRÉSILIENNE

Maison de couture Marcia de Carvalho, Paris, France

2004 – PALAZZO !

Avec les artistes décorateurs Mario de Carvalho et Tania Pitta.
Galerie des ateliers d’artistes de Belleville, Paris, France

2000 – LES VIDES A BERLIN

École d’architecture de Grenoble, France